№12 (6316) от 19 февраля 2025
В Рязанском художественном музее им И.П. Пожалостина работает юбилейная выставка петербургского художника Ивана Несветайло
Иван Васильевич Несветайло – живописец, график, художник-монументалист (фреска, мозаика, витраж), преподаватель кафедры компьютерного дизайна и анимации… Много работал в Мексике и Италии.
Иван Васильевич Несветайло родился в 1959 г. в Белгородской области. Учился в Орловском художественном училище (1975 – 1979), в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В.И. Мухиной (СПбГХПА им. А.Л. Штиглица) на факультете монументально-декоративной живописи (1984 – 1990). Активная творческая деятельность началась в 90-е годы, по инициативе художника создавались творческие группы («Треугольник+» и «Белая пирамида»). В 1993 – 1994 гг. работал декоратором в Мариинском театре.
Член бюро секции монументального искусства Санкт-Петербургского Союза художников России, доцент Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения. Активный участник выставок и международных проектов, состоялось более 20 персональных выставок. Произведения художника находятся в государственных музеях России, Украины и Италии, в частных коллекциях в России, Европе, США, Японии, Мексике и Южной Корее.
Выставка в Рязани представляет две грани творчества автора, живопись и цветную графику. В экспозиции – около сорока произведений, созданных, в основном, в последние годы. В абстрактных работах пересекаются два лейтмотива – воспоминания (эмоциональная память) и музыка. Как отмечают искусствоведы, творчество художника сформировалось под влиянием русского авангарда и немецкого неоэкспрессионизма. (Одна из представленных работ, «Блюз для Френсиса Бэкона», к слову, посвящена известному английскому экспрессионисту).
Выставка названа «Пульсация памяти»: вспоминая что-то, художник отражает свои сегодняшние ассоциации, эмоции по тому или иному поводу. Ведь завтра отношение к тому же событию, впечатлению может быть совсем иным. Иногда цвет и образ рождает музыка, например, песни Булата Окуджавы… Глядя на некоторые холсты, думаешь, что они родились совсем спонтанно, как будто кисть гуляла сама по себе – под воздействием джаза, звучащего из колонок… Свобода выражения – то, к чему стремится художник, иногда используя неожиданные материалы.
Что-то решено только на языке абстракции, что-то – на стыке реализма и абстракции. Сюжеты – самые разные: «Пандора», «Возможное божество», «Алые паруса»… Больше фигуративности, «проявленности» образов в графике. Серия «Ночная музыка» с фигурами музыкантов, «Мощная подача» с кричащей теннисисткой, неожиданная «Игра со спичками» с аквариумом, золотыми рыбками и смартфоном…
Выставка «Пульсация памяти» (0+) будет работать в Рязанском художественном музее до 30 марта.
Елена Ступина с использованием материалов РХМ
Фото Елены Ступиной













Купить электронную копию газеты