№65 (6269) от 28 августа 2024
История о добре, которое всегда сильнее зла
Рязанский театр кукол новый сезон открывает премьерой спектакля «Теплый хлеб» (6+) по мотивам сказки Константина Паустовского. Его поставил белорусский режиссер, заслуженный деятель искусств Олег Жюгжда, уже известный в Рязани своими работами, в том числе спектаклем «Доктор Айболит», ставшим лауреатом Премии Правительства РФ за лучшую постановку по произведениям русской классики.
Представление начинается
Сцену, объятую полумраком, с натянутыми по периметру канатами и алым солнцем, медленно заполняют актеры в темных одеждах. Начинается рассказ о связи поколений и покаянии, дарующем возможность продолжения жизни.
Актеры берут в руки кукол и, повторяя первые строки из сказки-были К. Паустовского: «Когда кавалеристы проходили через деревню Бережки…», оживляют сказку.
О чём?
Перед зрителями разворачивается история ХХ века. За холмами война, бои и кавалеристы. Перед нами – измученное животное, получившее осколок прямо в ногу. Вот он, вчерашний рядовой, вынужденный остаться у местной мельницы, без хозяина и дальнейшей задачи. Погибать ему, если бы не нелюдимый, прозванный в народе «колдуном» старый мельник Панкрат. Он берётся вылечить и приютить животное.
Деревня – ребята и бабы в тулупчиках – приходит в себя после удалившихся боев и, перебиваясь последними припасами, встречает сухую зиму. Нового местного жителя подкармливают тем, что найдется. Все привыкают к коню и стараются помочь, чем могут. Все, кроме маленького, уже успевшего устать от жизни и окружающих мальчика Фильки. Однажды он обижает коня. И тогда в деревне начинает происходить необъяснимое…
Как?
Игра кукол разворачивается в дымной мгле, освещаемой лучами прожекторов. Тем самым авторы придают деревянным, чуть нескладным движениям фигур реалистичность, в то же время создают фантасмагорию. Будто быль перед нами. А может, небыль? А лица их, слегка вытянутые,словно отсылают зрителя к иконописным ликам.
Интересным решением стали резко исчезающая задняя кулиса, открывающийся пол, крошечные фигуры через призму прошлого и масштабный белый метафоричный конь.
Передает смену настроений не только музыка композитора Альбины Шестаковой, но и акцентные цвета освещения. В начале перед зрителем сухая зима и затишье – и сцена окрашена больнично-желтым светом. Ничего еще не случилось, но нет ни холода, ни тепла. Как только сюжет переходит к трагической завязке – всё вокруг озаряется электрически-синим. Колючим и безэмоциональным, как человеческое безразличие. А в финале раскаяние главного героя сопровождает палящий оранжево-искрящийся солнечный свет.
Сюжет спектакля идет четко по тексту сказки Паустовского, поэтому у детей, которые прочли книгу во время летних каникул, не возникнет лишних вопросов. В финале происходит метафоричная замена теплого хлеба на хлебные крендельки в виде птиц, знаменующих мир, достигнутый между героями. А сорока, долго трещавшая, как пулемет, улетает восвояси.
Для чего?
Это история о добре, которое обязательно победит зло. О том, как на смену зиме, порой злобной и трескучей, приходит стремление к миру и солнцу.
Тридцать лет назад на сцене театра кукол эта сказка уже была поставлена художественным руководителем Валерием Николаевичем Шадским. В этом году зрители смогли увидеть ее в новом прочтении.
Арина Тимохина
Фото представлено Рязанским театром кукол
Купить электронную копию газеты