№40 (6441) от 29 мая 2026
Рязанцы смогли оценить театральную трактовку известных произведений Василия Шукшина и Михаила Булгакова
В Рязани завершились гастроли Хабаровского краевого театра драмы. Два спектакля, представленных на суд рязанцев, стояли в репертуаре особняком – «Калина красная» (16+) и «Собачье сердце» (16+). И прежде всего потому, что зрителям отлично знакомы одноимённые кинофильмы с прекрасными актерскими ролями Василия Шукшина и Евгения Евстигнеева. Сравнивать кино с театром – занятие неблагодарное и бессмысленное: по-разному воспринимается происходящее на сцене и увиденное на экране. Вместе с тем публика в большинстве своём знает, «на что пришла». Я тоже побывала на этих спектаклях и спешу поделиться впечатлениями.
В тисках прошлого
Драмой в двух действиях «Калина красная» хабаровчане открыли «Большие гастроли» в Рязани. Егор (артист Сергей Гвинеев) – человек с мятущейся душой. И в жизнь обычных людей вернуться хочет, и боится, и сомневается: сможет ли, получится ли у него. Но главное – он пробует. Делает выбор в пользу нормальных людей и честного труда. И люди, совсем чужие ему сначала, его принимают, пускай настороженно и даже с опаской. Это важно и сегодня: принять оступившегося, наошибавшегося в жизни и намучившегося от последствий своих ошибок человека. Спасти его может только любовь и милосердие.
Одна из самых сильных сцен спектакля – встреча Егора и Любы (артистка Эмилия Залуговская) с матерью Егора. Эту роль пронзительно и мощно исполняет заслуженная артистка России, народная артистка Хабаровского края Светлана Царик. Несколько минут, что длится вся сцена, актриса просто живёт, а не играет. Оттого, наверное, и воздействует этот фрагмент так сильно – трагизм и одиночество в душе брошенного старого человека ничем не излечишь, если никто его не вспоминает.
А сцена ухода Егора после выстрела в него главаря банды Губошлёпа (артист Андрей Грановский) решена символически: березки, с которыми Егор разговаривал, укрывают его своими ветвями…
Ненаучный эксперимент
Трагикомедия в одном действии по повести Михаила Булгакова «Собачье сердце» оставила сильное впечатление: зритель путешествует в эпоху, где не знают о милосердии, в эпоху жесточайшего социального эксперимента. Попадаешь туда, где живут по правилу: не ты – так тебя. Может быть, поэтому профессор Преображенский (заслуженный артист Хабаровского края Дмитрий Кишко) не в белом халате врача, а в полувоенном френче зеленоватого цвета? Именно он решает сначала поэкспериментировать над псом Шариком и посмотреть, что из этого выйдет. А потом, когда вышло не то, что он задумал, и это лабораторное существо начало угрожать ему самому и его окружению, решился прервать жизнь «недочеловека» Полиграфа Полиграфовича Шарикова.
Может быть, поэтому в спектакле за Шарикова отвечают сразу два актёра? Один пластически воплощает его образ, другой – озвучивет его мысли.
Элементы фантастики в тексте повести Булгакова перетекают в спектакле в философские размышления о животном (зверином) и человеческом началах в мире. В спектакле, кроме текста Булгакова, звучат ещё цитаты из Книги Бытия. Понятно, кому уподобляется профессор, «очеловечивая» (пускай и не зная о том наперёд) собаку. А вот кому он становится подобен, когда запускает обратный процесс? Ведь Шариков уже человек, хотя и «со ступени» Клима Чугункина…
Вместе с тем метаморфоза расчеловечивания Шарикова, обратного превращения в пса, воплощена в круговом вращении части сцены. Это движение по-своему завораживает зрителя, заставляя вспомнить о возвращении всего на круги своя.
Не пишу о пластических и музыкальных решениях и находках в обоих спектаклях – их всё-таки надо смотреть и слышать.
Людмила Трухина
Фото: Рязанский театр драмы













Купить электронную копию газеты